Edición Nº 201 Exhibiciones

EL FIN ES EL PRINCIPIO

Una narrativa espacial En el Museo Nacional de Arte Decorativo La exhibición de Laura Orcoyen, que podrá verse hasta el 3 de marzo, reúne escenas que articulan materia, saberes […]

Una narrativa espacial
En el Museo Nacional de Arte Decorativo

La exhibición de Laura Orcoyen, que podrá verse hasta el 3 de marzo, reúne escenas que articulan materia, saberes y cuerpos para abrir nuevas miradas sobre lo cotidiano.

En el Palacio Errázuriz, sede del Museo Nacional de Arte Decorativo (MNAD), Laura Orcoyen despliega una constelación de escenas que interpelan lo cotidiano desde lo invisible. “El fin es el principio”, con curaduría de Wustavo Quiroga, no es solo una exhibición, es una experiencia que transforma el espacio museístico en territorio sensorial, filosófico y afectivo.

Con más de cuarenta años de trayectoria, Orcoyen propone una lectura expandida del diseño. Su obra, profundamente arraigada en la materia y en la energía, se convierte aquí en lenguaje para pensar lo visible y lo oculto, lo íntimo y lo cósmico. Cada ambiente —el living, el bar, el comedor, el jardín, el aposento, el vestidor— se presenta como una escena cargada de capas que entrelazan biología, alquimia, astrología y tecnología. Incluso la muerte, como parte del ciclo vital, encuentra su lugar en esta narrativa espacial.

Diseño como ritual contemporáneo

La intervención de Laura en esta institución marca un giro en su recorrido: une su trayectoria creativa con el marco institucional. “Su obra encarna valores que buscamos visibilizar desde el museo: el diálogo entre arte, diseño y oficios; la recuperación de saberes locales y la apertura hacia nuevas formas de habitar lo contemporáneo”, señala Hugo Pontoriero, director del MNAD.

La muestra se potencia con la participación de artistas contemporáneos como Elba Bairon, Leo Battisteli, Esmeralda Escasany y Martina Quesada; la alquimia de Justo Sánchez Elía; el arte digital de Juan Goyret; y referencias a la filosofía de Byung-Chul Han. A ello se suma una dimensión performática, dirigida por Flor Sánchez Elía y Fran Stella, que introduce cuerpos y temporalidades vivas en diálogo con la historia del arte. La realización audiovisual de Ramón Miquelot documenta y expande esta experiencia.

Habitar lo silvestre, imaginar lo invisible

Fundadora del espacio Laura O, Orcoyen concibe el diseño como práctica cercana e íntima. Su recorrido incluye el desarrollo de lenguajes como el “neo-criollo”, la actualización de la artesanía argentina y la creación de sistemas flexibles para habitar con libertad. Junto al arquitecto Pablo Sánchez Elía, consolidó una forma de trabajo a gran escala, siempre atenta al entorno. Ese compromiso con lo silvestre se manifiesta en la Reserva Porã, proyecto que impulsa desde hace dos décadas en Lima, provincia de Buenos Aires. Allí, sobre la barranca del río Paraná, confluyen restauración ambiental, investigación y diseño de paisajes habitables. Circuitos, refugios y un vivero autóctono responden a un mismo principio: diseñar en diálogo con lo salvaje.